Jika Anda menyaksikan trailer film horor-misteri terbaru karya Hanung Bramantyo, Lobang Buaya, dan merasa yakin telah menebak siapa pelaku pembunuhan berantai dalam cerita tersebut, bersiaplah untuk terkejut. Apa yang ditampilkan dalam cuplikan berdurasi dua menit itu bukanlah sekadar ringkasan cerita biasa, melainkan sebuah jebakan psikologis yang dirancang untuk membingungkan insting dan logika penonton. Hal ini terbukti saat suasana di studio bioskop Epicentrum XXI mendadak hening dan dipenuhi kengerian pada acara Gala Premiere film Lobang Buaya.
Film ini merupakan hasil kolaborasi antara dua rumah produksi ternama di Indonesia, Adhya Pictures dan Dapur Film, yang mempersembahkan karya sinema fiksi sejarah paling menegangkan tahun ini menjelang penayangan serentak di seluruh bioskop Indonesia pada 1 Oktober 2026. Gala Premiere ini tidak hanya menjadi ajang untuk memperkenalkan karya berkualitas, tetapi juga dihadiri oleh sutradara Hanung Bramantyo dan para pemeran utama yang menawan, seperti Baskara Mahendra, Carissa Perusset, Anya Zen, serta aktor legendaris Mathias Muchus.
Kengerian yang Mengintai Setiap Tanggal 30
Film Lobang Buaya mengambil latar waktu yang sangat sensitif, yakni satu tahun sebelum tragedi paling kelam dalam sejarah Indonesia pada tahun 1965. Film ini tidak sekadar menampilkan horor biasa, tetapi lebih fokus pada penyelidikan seorang perwira muda, Letnan Soegeng, yang diperankan dengan sangat baik oleh Baskara Mahendra. Ia ditugaskan ke Desa Lobang Buaya untuk menyelidiki serangkaian kasus kriminal yang mengguncang kalangan militer.
Seiring penyelidikan, Letnan Soegeng menemukan bahwa tokoh-tokoh penting di desa tersebut tewas dengan cara yang tragis dan memiliki pola yang aneh. Ketegangan semakin meningkat ketika ia menyadari bahwa setiap bulan, tepat pada tanggal 30, selalu terjadi eksekusi yang mengerikan. Warga desa hidup dalam ketakutan, karena saat mendekati tanggal tersebut, mereka merasa seolah kematian sudah mengetuk pintu rumah mereka, dan siapa pun bisa menjadi korban berikutnya.
Hanung Bramantyo Menjelaskan Pendekatan Artistiknya
Dalam kesempatan ini, Hanung Bramantyo menanggapi berbagai pertanyaan terkait pendekatan artistiknya. Ia menjelaskan bahwa film ini bukanlah upaya untuk mengisahkan kembali tragedi 30 September 1965, apalagi menjadikannya sebagai tontonan horor. Menurutnya, genre horor dalam film ini bukanlah cara untuk memandang korban tragedi tersebut, melainkan sebagai bahasa untuk menggambarkan dendam dan trauma dari sebuah kejahatan dalam konteks fiksi.
Ketika cerita mendekati peristiwa 30 September 1965, film ini memasuki wilayah sejarah yang lebih luas daripada hanya kisah para tokoh fiksinya. Oleh karena itu, Hanung dengan sengaja menciptakan jarak antara fiksi dan kenyataan. Ia menegaskan bahwa karyanya adalah fiksi yang menggunakan peristiwa sejarah sebagai jembatan antara cerita pribadi dan ingatan kolektif. Dengan kesadaran akan sensitifitas tragedi tersebut, Hanung tidak ingin karyanya dianggap sebagai kebenaran sejarah.
Di hadapan para tamu undangan Gala Premiere, Hanung menyampaikan pandangannya dengan jelas. “Saya memahami jika ada orang yang merasa pendekatan horor tidak tepat. Itu adalah pandangan yang sah. Tetapi saya berharap pilihan genre tidak otomatis dianggap sebagai bukti bahwa pembuat film tidak memiliki empati. Bagi saya, empati terhadap sejarah bukan hanya soal memilih genre yang dianggap serius.” Ia melanjutkan, “Saya membuat film ini bukan untuk menertawakan tragedi. Saya membuatnya untuk bercerita tentang bagaimana dendam dan kekuasaan dapat meninggalkan teror yang jauh lebih panjang daripada kehidupan orang-orang yang menciptakannya. Dan ketika film ini sampai pada 30 September 1965, saya ingin penonton berhenti sejenak dan menyadari: bahwa sebuah cerita fiksi sedang berhadapan dengan sebuah tragedi sejarah. Di situlah batas antara fiksi dan sejarah menjadi penting, dan di situlah tanggung jawab saya sebagai pembuat film.”
